CASI MIL PERSONAS SIGUEN FESTIVAL DE MÚSICA Y DANZA POR LAS REDES SOCIALES

Agencia EFE
Granada, 27 jun (EFE).- Los sitios digitales del 59 Festival de Música y Danza de Granada cuentan con 831 seguidores en Facebook y 123 en Twitter, con lo que más de 950 usuarios están siguiendo las actividades y espectáculos del festival internacional a través de las principales redes sociales de Internet.
El número de participantes ha crecido en los últimos días, a medida que han comenzado los espectáculos programados, han informado a Efe fuentes de la organización del festival internacional, que está por primera vez en su historia en las redes sociales.
El último informe disponible señala que existen 831 seguidores en Facebook mientras que el 7 de junio eran 645, un incremento similar al que se está produciendo en Twitter.
Con la iniciativa, muy vinculada a las actividades gratuitas del Festival Extensión que se celebra en las calles granadinas, se está accediendo a un tipo de público joven que se diferencia del público, más tradicional, que suele ir mayoritariamente a los conciertos y espectáculos del festival internacional.
Para animar la participación, un concurso organizado en Facebook, que finalizó el pasado jueves, pidió a los participantes que explicaran qué es para ellos el festival, con definiciones de no más de 500 caracteres.
Los internautas pudieron decidir a través de la opción 'Like' que ofrece la red social cuál fue la mejor descripción, cuyo autor ha ganado dos entradas a elegir entre el espectáculo del grupo Corpo de Brasil o el concierto de la Sinfónica de México, que actúa esta noche en el Palacio de Carlos V de la Alhambra.
Por otra parte, la imagen del evento también cuenta con otro concurso en Twitter, abierto hasta mañana lunes, denominado "Retratos urbanos del Festival", con el que los participantes deben captar el espíritu de la cita cultural en imágenes como los carteles que estos días decoran la ciudad, banderolas, tótem u otros emblemas.
La página web del Festival Internacional de Música y Danza también informa estos días a los participantes acerca de los escenarios en los que la organización realiza fotografías de los espectadores que quieran formar parte del logo que para la edición del año que viene, la número 60, se va a conformar con rostros de seguidores anónimos del festival. EFE

Ana Isabel

Anahí Giovanna Puente Portilla nació en la capital Cidade del México y nació en 14 de mayo de 1983. Es una cantante, actriz, compositora, diseñadora de moda y empresaria. Comenzó su carrera artística a dos años de la televisión mexicana para niños, Chiquilladas, donde su hermana también estuvo presente. Favoritas en 14 novelas y películas de siete años, grabó cinco discos, protagonizó varias campañas publicitarias y fue muchacha del cartel de las marcas famosas en la infancia y la adolescencia. Entre 2004 y 2006, Anahí interpretó a Mia Colucci en Rebelde, que era donde su mayor éxito comenzó con Dulce María, Christopher Uckermann, Maite Perroni, Alfonso Herrera, Christian Chávez, fueron el tiempo del grupo, RBD. Actualmente, ella firmó con Capitol Records en asociación con EMI Music. El 5 º álbum de su carrera, llamado Mi Delirio, fue lanzado el 24 de noviembre de 2009, y tuvo el primer sencillo la canción "Mi Delirio", que fue lanzado el 11 de agosto de 2009, tres meses antes de la álbum de liberación. Su segundo single fue Mesmerize mí, que se inició el 22 de febrero de 2010. El video fue lanzado el 01 de junio 2010 en MTV3 (EE.UU.), MTV Central (cubre varios países) y MTV México, y se estrenó varias otras cadenas televisivas. Anahí lanzado en España la música Quiero como sencillo promocional, que rápidamente subió las cartas en ese país, algunos de radio elegida como la música de verano, debido a su éxito, el video fue publicado en su canal oficial en YouTube. Anahí hizo un espectáculo de bolsillo en Brasil en agosto de 2009, y en noviembre abrió sus Delirio mundial Mi gira World Tour, que pasará por varios países de América y Europa. Ahora con un nuevo álbum y tres videoclips, Anahí volverá en agosto a Brasil (Sao Paulo y Río de Janeiro) para una nueva gira.

- Aléxia de Oliveira Prado

Waka waka", otro capítulo en jugosa historia de himnos del Mundial

Hamburgo, (dpa) - El "Waka waka" de Shakira por fin empieza a enamorar a los sudafricanos, que saben que contar con un himno decente para un Mundial es tan importante como los resultados que obtenga su equipo en el campo.
En el pasado, jugadores y entrenadores tuvieron la tentación de prestar sus servicios para tan insigne tarea, pero el gusto terminó por imponerse y la razón hizo que en los últimos años el himno quedara en manos de profesionales.
Shakira, icono de la generación MTV/YouTube/iPod, cerró con su "Waka waka" (Esto es África) el concierto inaugural del jueves junto con el grupo sudafricano Freshly Ground.
Y no fue fácil que la canción cuajara. Al ser presentada en abril se la criticó como "demasiado latina" para la primera Copa del Mundo en suelo africano. Ahora parece gustar más a los sudafricanos, sobre todo después de haber tenido que escuchar decenas de intentos locales.
La historia de la canción del Mundial se remonta al de Inglaterra en 1966, y desde entonces dio lugar a éxitos como "Un' estate Italiana", de Edoardo Bennato y Gianna Nannini en 1990, "La Copa de la vida" de Ricky Martin en 1998, y "Boom", de Anastacia en 2002.
Para Shakira, la mayor competencia provino de "Waving flag" (Agitando la bandera), del raper canadiense de origen somalí K'naan.
Sus seguidores lamentaron que el cantante cambiara la letra original del tema, centrada en la guerra y la inmigración, para obtener un producto más comercial y positivo que Coca Cola transformó en himno del Mundial en un anuncio.
En la historia quedan ensayos menos profesionales, como el "Back home" que grabó el equipo inglés en 1970 -y que alcanzó el número uno en las listas del país- o los intentos menos felices de las escuadras alemanas como "Buenos días Argentina" en 1978 o "Fussball ist unser Leben" (El fútbol es nuestra vida) en 1974.
Esta última fue escrita por Jack White, pero no le dio al autor ni pizca de la fama que obtendría tres décadas más tarde su homónimo estadounidense con "Seven Nations Army".
Originalmente un hit indie de 2003, la banda The White Stripes (Jack y Megan White) vio cómo su irresistible riff de guitarra se convertía en la canción favorita de la Eurocopa 2008. La revista "Rolling Stone" la colocó en el puesto numero dos de las mejores canciones del siglo XXI.
El matrimonio entre fútbol y música, mientras tanto, tuvo también su apogeo simbólico en la unión entre la estrella inglesa David Beckham y Victoria Adams, de las Spice Girls.
Para los entendidos, el tema "World in Motion" creado por New Order para la campaña de Inglaterra en el Mundial de 1990 es una de las mejores creaciones destinadas a la copa.
"The Guardian" escribió que ayudó a convertir el fútbol "de pasatiempo de una minoría tipo 'hooligan' a producto recreativo y accesorio para un estilo de vida".
En ese proceso, sin embargo, "'World in Motion' también mató la canción del Mundial. En 1998 los jugadores ingleses ya tenían un perfil demasiado alto, demasiado rico y demasiado exigente como para verse acorralados en masa en un estudio de grabación".
Inglaterra no tiene ahora canción oficial en Sudáfrica, puesto que el riguroso entrenador, Fabio Capello, y su equipo "quieren concentrarse plenamente en el fútbol".
Fuente: John Bagratuni 12/06/2010

Ana Isabel

Dulce María Espinosa Saviñón es una cantante y atriles de México, nació el 06 de diciembre 1985. Comenzó su carrera como una pequeña empresa haciendo para la televisión. A los ocho años de edad participaron en el programa infantil Sesame Street y Plaza poco después se unió a la de El Club de Gaby. Fue en ese momento que hizo algunas fotos para el canal de cable Discovery Kids. Dulce hecho dos obras de teatro, de tipo musical, en 1991 y 1998. En una, actuando con el papel principal.Como cantante, se inició en 1996 con un grupo llamado Kids, el cual fue un éxito con la canción La Mejor de Tus Sonrisas y cuenta con El Maestro.

En 1999 se separó de los niños y trató de volver a la música al lado de su entonces novio Habif Daniel, un ex miembro del grupo. Juntos han realizado un proyecto llamado D & D, la cual grabó cinco canciones, pero por razones desconocidas no se concluyó.Se convirtió en parte del grupo Jeans durante un gran evento en el Palacio De Los Desportes en 2000. Fue en durante la Edad de Oro de la banda. Viajó a Europa, grabó Las Cuatro Cuarto párrafo con Regina, Karla y Patricia (los miembros del grupo a la hora), y este disco salieron éxitos como Y Buenas Noches De Azul, Azul y Corazón Confidente. En 2002 dejó la banda para unirse al elenco de Clase 406, una novela donde recibió su primera oportunidad de jugar un protagonista, Marcela.En 2004 se unió al elenco del gran éxito Rebelde, donde interpretó uno de los protagonistas - Roberta Pardo. Fue durante este trabajo que Dulce María de RBD se unió a la banda, junto a Anahí Portilla, Alfonso Herrera, Christopher Uckermann, Maite Perroni y Christian Chávez.

Después de gran éxito en todo el mundo, el grupo RBD anunció su finalización en agosto de 2008, comenzando la carrera en solitario de los miembros. El 9 de febrero de 2009, la novela Verano de Amor - remake de la argentina Verano del '98 - fue lanzado a través del Canal de Las Estrellas, y Dulce María como protagonista en el papel de Miranda. Además de jugar, también grabó el tema oficial de apertura se llama El Verano. La segunda temporada comenzó en junio de ese año, con una nueva canción también grabada por Dulce: Déjame Ser Fue durante este trabajo que conoció a su último novio, el actor Pablo Lyle que jugó el hermano de su carácter. El romance terminó a finales de junio.Paralelamente, el 1 de abril, Dulce grabado a dúo con Akon llama Beautiful - una versión latina de la canción en Inglés del mismo nombre, el cantante real.

Dulce María ya lanzó su propio álbum en 2010, donde uno de sus éxitos se llama Inevitable.

- Aléxia

Mercedes Sosa , una cantante argentina

Mercedes Sosa, Que ha muerto uno de Los 74 Años, era El Famoso cantante de América Latina la Mayor a instancia de parte a su especialista de Generación, era conocido Como "La Negra" ella para, de color negro azabache El Pelo Largo, Como y "La Voz de los "pecado Voz, Por SUS interpretaciones de las canciones Que defendió Los Derechos de los Pobres.

Aunque no es conocido como un compositor, fue un intérprete sin igual de obras de su compatriota, el argentino Atahualpa Yupanqui, y Parra de Chile Violeta, ambos iconos de movimiento de la región nueva canción hacia el final de la década de 1960, cuya obra a menudo hablaba de la lucha de los derechos humanos y la democracia. Aunque No es conocido compositor Como un, el pecado FUE intérprete de las Naciones Unidas Igual de Obras de compatriota su, El Argentino, Atahualpa Yupanqui y Violeta Parra Chile, ambones Iconos de la región de Nueva canción Movimiento Hacia el final de la Década de 1960, Cuya Obra un menudo hablaba de la lucha de los Derechos Humanos y la Democracia.

Como una figura de la izquierda por derecho propio, Mercedes Sosa fue víctima de la junta militar que gobernó su país entre 1976 y 1983 y llevó a cabo la famosa "Guerra Sucia" contra su propio pueblo. Como una figura de la izquierda, En Su Propio Derecho, Mercedes Sosa FUE victima de la junta militar Que Su País goberno Entre 1976 y 1983 y Llevo un cabo La famosa "Guerra Sucia" su contraindicaciones Propio pueblo. Fue durante este tiempo que ella tenía que vivir en el exilio, a pesar de que, como dijo una vez declaró: "Un artista no es político en el sentido de partidos políticos - tienen una circunscripción electoral, que es su público - es la poesía lo que importa la mayoría de todos ". Fué DURANTE Este Tiempo Que Ella Tenia Que Vivir En El exilio, A Pesar De Que, Como Una Vez Declaro DIJO: "Artista no es Un Político En El Sentido Político del partido - Que Tienen Una Circunscripción electoral, es Que Su Público - es la poesía lo Que Importa la Mayoría de todos ".

A pesar de ello, su elección del material demostrado una capacidad sagaz para encapsular el consenso popular en la izquierda, y cantó las versiones definitivas de las canciones, incluyendo clásicos de Parra Gracias a la Vida y Si Horacio Guarany Se Calla El Cantor (Si el cantante es silenciadas). A pesar de ello, Su Elección del material Una demostrado Capacidad Sagaz párr encapsular "El Popular" en la izquierda, Consenso, y Canto Las Versiones de canciones definitivas las, incluyendo el clásico de Parra Gracias a la Vida y Horacio Guarany Si Se Calla El Cantor (Si El Cantante es silenciadas).

En una carrera que abarca casi seis décadas, que vio su popularidad sobrevivir pasando tendencias, lanzó 70 álbumes. En Una carrera Que Abarca Casi Décadas SEIS, Su violencia Que de popularidad Sobrevivir Pasando tendencias, Lanzo 70 albumes. Aunque estos se basaron a menudo en los estilos folclóricos argentinos con el que primero logró un éxito, fue notable por su extraordinaria versatilidad. Aunque sí Estós basaron en un menudo folklore argentino El Logro estilos Con El Primero Que sin Éxito, fué notable Extraordinaria Por Su Versatilidad. Su repertorio incluye también el tango argentino, nueva trova cubana, brasileña de bossa nova, rock y hasta música para la liturgia - con Misa Criolla de Ariel Ramírez, en el año 2000. Su repertorio INCLUYE Also el tango argentino, nueva trova cubana, Brasileña de bossa nova, rock y música párr Hasta la liturgia - con Ariel Ramírez Misa Criolla, en 2000. Desde 1967 en adelante realizó una gira internacional, y posteriormente colaboró con un vasto número de artistas, entre ellos Luciano Pavarotti, Sting, Nana Mouskouri, Joan Baez, Pablo Milanés, Caetano Veloso y Shakira. DESDE 1967 en adelante realizó Una gira internacional, y posteriormente colaboró Con las Naciones Unidas vasto Número de artistas, ELLOS Entre Luciano Pavarotti, Sting, Nana Mouskouri, Joan Baez, Pablo Milanés, Caetano Veloso y Shakira.

Latidos en su bombo tambor marca, en calidad de sus canciones con gestos expresivos y cantando con una voz de contralto que transmite sin esfuerzo una fuerte autoridad moral, que era una figura familiar en los escenarios del mundo. Latidos en Su bombo tambor marca, en Calidad de Sus canciones Gestos expresivos y cantando Con Con Una Voz de contralto Que transmite Una Esfuerzo pecado Fuerte Autoridad moral, Que Una figura conocida en la época de El Etapas Mundo.

Una de sus apariciones más memorables fue el Reino Unido en el Royal Festival Hall de Londres en octubre de 1999, poco después de la detención tristemente célebre en Gran Bretaña del dictador chileno Augusto Pinochet. Una de Sus Apariciones En El Reino Unido Más memorables FUE En El Royal Festival Hall de Londres en octubre de 1999, Poco despues de la detención tristemente célebre en Gran Bretana del dictador chileno Augusto Pinochet.

"No puedo creer que estoy en Londres cantando estas canciones, con Pinochet bajo arresto domiciliario," exclamó, antes de lanzarse a una interpretación emocional de Todo Cambia (Everything Changes) otra norma nueva canción que ha sido siempre parte de su repertorio. "No puedo" Creer Que Estoy en Londres cantando canciones ESTAS, Con Bajo arresto domiciliario de Pinochet ", exclamó," antes de lanzarse una versión emocional Una de Todo Cambia (Everything Changes) Otra norma nueva canción Que ha Sido Siempre a instancia de parte a su especialista de repertorio. Grabó la canción varias veces, la última en una versión reducida de su álbum de regreso de 2005 Libre Corazón. Grabo la canción Varias Veces, La última versión EN UNA Reducida Hacia Abajo Por Su álbum de 2005 Regreso Libre Corazón.

Haydee Mercedes Sosa nació el 9 de julio de 1935 en San Miguel de Tucumán en el noroeste de Argentina, a una familia de clase trabajadora con el francés y amerindios (quechuas) las raíces. Haydee Mercedes Sosa Nacio El 9 de julio de 1935 en San Miguel de Tucumán en El Noroeste de Argentina, en Una familia de Clase Trabajadora CON EL francés y Amerindios (quechuas) Las Raíces. Ella creció con una aguda apreciación de las danzas folclóricas locales, como la zamba y la chacarera, y aunque todavía sólo quince años ganó un concurso de talentos organizado por una emisora de radio local. Ella creció Con Una Aguda apreciación de las danzas folclóricas lugares, Como la zamba y la chacarera la, y aunque todavia Sólo quince años gano sin concurso de Talentos Organizado por Una Emisora de radio locales. El premio era un contrato de dos meses para llevar a cabo en el aire de la estación, y que efectivamente puso en marcha su carrera como cantante. El Premio de las Naciones Unidas era de Contrato de dos Meses párr Llevar un cabo en el Aire de La Estación, y Que Efectivamente Puso En Marcha Su Carrera Como cantante.

En 1959, fue una voz establecida y había grabado su primer disco, La Voz de la Zafra. En 1959, FUE UNA VOZ establecida grabado y habia Su primer disco, La Voz de la Zafra. En 1965, ella apareció en el Festival Nacional de Folklore de la Argentina en Cosquín, lo que llevó a la aclamación nacional. En 1965, Aparicio Ella En El Nacional de Folklore Argentina Festival de Cosquín, Lo Que Llevo una aclamación la Nacional. En dos años, que había alcanzado el éxito internacional con su primera gira por los EE.UU. y Europa y después de esto, ella tiende a extender su repertorio para incluir canciones de toda América Latina. En dos Años, Que habia alcanzado El Éxito Con Su internacionales de primera gira Por los EE.UU. Europa y y despues de ESTO CADA Vez Ella Amplio Su repertorio párrafo V. conjugación de canciones Toda América Latina.

A finales de 1960, fue que se le identifique con el movimiento emergente nueva canción, un intento idealista para lograr el cambio político y social a través de la música. A los finales de 1960, Con FUE Que Se le identifique El Movimiento Emergente nueva canción, sin intento idealista párr El Cambio Político lograr y social A Través de la Música. Pero el clima político se convirtió cada vez más conservador en toda América Latina, con Pinochet tomar el poder en un golpe de estado en Chile en 1973 y Argentina siguieron su ejemplo en 1976, cuando la junta militar Jorge Videla llegó al poder. Pero El clima Político sí convirtio CADA Vez Más conservador en Toda América Latina, Tomar Con Pinochet Poder sin el en golpe de Estado en Chile en 1973 y siguieron en Argentina Ejemplo Su 1976, Cuando La Junta Militar Jorge Videla LLEGÓ al poder.

A partir de entonces, Mercedes Sosa se convirtió en objeto de la vigilancia estatal y la intimidación por la "Triple A escuadrón de la muerte". A Partir de entonces, Mercedes Sosa y sí se convirtio en Objeto de la Vigilancia Estatal la intimidación Por la "Triple A Escuadrón de la Muerte". En un concierto en La Plata en 1979, ella y su audiencia total de 200 estudiantes universitarios fueron detenidos y encarcelados. de las Naciones Unidas en concierto en La Plata en 1979, y Ella Su audiencia total de 200 Estudiantes Universitarios fueron encarcelados y Detenidos. A pesar de que fue liberado a raíz de la condena internacional, el incidente forzó al exilio, dejando con sólo "tres valijas y un bolso de mano". A Pesar De Que FUE Liberado un Raíz de la Condena internacional, El incidente forzó al exilio, Dejando Sólo con él "Tres valijas y sin bolso de mano". Ella encontró la vida en el exilio duro, viviendo primero en París y luego en Madrid, pero su música se convirtió en un punto de encuentro para los de vuelta en Argentina que se habían quedado en silencio. Ella encontro la Vida en el exilio duro, Viviendo Primero en París y en Madrid luego!, Su música Pero sí se convirtio en Punto de Encuentro de las Naciones Unidas Para Los de vuelta en Argentina Que Se habian quedado en silencio.

Con el poder de la junta argentino menguante Sin embargo, Mercedes Sosa regresó a su casa en 1982, poco antes de la debacle de la Guerra de Malvinas, dando una serie triunfal de conciertos en el Teatro de Buenos Aires Colón. Con argentinos Junta La Facultad de la Menguante Sin embargo Mercedes Sosa Regreso a su casa "en 1982 Poco antes" de la debacle de Malvinas de Guerra la, Dando Una serie de Conciertos en triunfal Aires Teatro Colón Buenos. Estos fueron inmortalizados en el álbum doble Mercedes Sosa en Argentina, que se vendió muy bien y consolidó su estatus como una leyenda del género musical. Estós fueron inmortalizados en El álbum doble Mercedes Sosa en Argentina, Que Se Vendio Muy bien y consolidó Su estatus Como una leyenda del género musical.

Continuó sus giras internacionales y colaboraciones, inicialmente por trabajar con Charly García en la roca movimiento Nacional, que desafió al régimen. Continuo SUS Giras Internacionales y Colaboraciones, Trabajar Por inicialmente Con Charly García en La Roca Movimiento Nacional, Que al Régimen Desafio. Colaboraciones con los cantantes populares Víctor Heredia y León Gieco seguido, así como Milton Nascimento de Brasil. Colaboraciones Con Los cantantes populares Víctor Heredia y León Gieco Seguido, ASI COMO Milton Nascimento Brasil.

Mercedes Sosa luchó mala salud durante el decenio de 1990, pero regresó en 1998 con una serie de conciertos organizado en el Luna de Buenos Aires Park. Mercedes Sosa mala lucho Salud DURANTE El decenio de 1990, Regreso Pero en 1998 Con Una serie de Conciertos en Buenos Escena 'Luna Park de Buenos. Más tarde sufrió un paréntesis de dos años después de una serie de caídas, aunque volvió a resultados en 2005. Más Tarde sufrió Una Pausa de dos Años Después de Una serie de Caídas, aunque un RESULTADOS Volvió en 2005.

En su carrera más tarde, se convirtió en una embajadora de buena voluntad de la UNESCO, y durante la última década recibió su mayor elogio. Su carrera En Más Tarde, sí se convirtio en Embajadora de Buena Una Voluntad de la UNESCO, y DURANTE la Última Década Su recibio Elogio alcalde. Entre ellos Grammy Latino al Mejor Álbum de Folk de Misa Criolla (2000), Acústico (2003) y Corazón Libre (2006). Entre ELLOS Grammy Latino al Mejor Álbum de Folk de Misa Criolla (2000), Acústico (2003) y Corazón Libre (2006). Además, su canción Balderamma apareció en la película Che (2008). Ademas, Su canción Balderamma Aparicio en La Película del Che (2008). Su último disco Cantora 1 ha sido nominado a tres Grammy Latino en los premios próxima. Su Último disco Cantora 1 ha Sido Nominado un tres Grammy Latino en Los Premios Próxima.

Su última aparición en el Reino Unido estaba en Londres el 15 de julio de 2008. Su Última Aparición En El Reino Unido estaba en Londres el 15 de julio de 2008. Aunque, obviamente, problemas de salud y no pueda soportar el escenario, ella estaba todavía en buena voz. Aunque, Aérea, Problemas de Salud y no pueda soportar El Escenario, Ella estaba todavia en buena Voz.

Haydee Mercedes Sosa, quien falleció el 04 de octubre 2009, se casó dos veces. Haydee Mercedes Sosa, Quien Falleció El 04 de octubre de 2009, sí Casó dos Veces. Tanto los maridos de sus fallecido. Tanto Los maridos de Sus fallecido. Le sobrevive un hijo de su primer matrimonio. Le Sobrevive sin Hijo a su especialista de primer matrimonio.




Fuente: http://www.telegraph.co.uk/news/obituaries/culture-obituaries/music-obituaries/6259898/Mercedes-Sosa.html

Publicado por: Lúmina Morais

Los Ganadores De Los Billboard Latinos 2010

Estos son los ganadores de los Billboard Latinos 2010
Este jueves 29 de Abril se llevó a cabo la entrega de los Premios Billboard de la Música Latina 2010 en el Coliseo de José Miguel Agrelot en Puerto Rico. .
Y para tu deleite te traemos a todos los ganadores de este año:.
- Artista latino del año: Aventura.
- Artista latino del año, debut: Larry Hernández.
- Hot Latin Songs, tema del año: "El amor", Tito "El Bambino".
- Hot Latin Songs, colaboración vocal: "Looking for Paradise", Alejandro Sanz con Alicia Keys.
- Hot Latin Songs, artista del año, masculino: Tito "El Bambino".
- Hot Latin Songs, artista del año, femenino: Shakira.
- Hot Latin Songs, artista del año, dúo o grupo: Aventura.
- Sello discográfico del año, Hot Latin Songs: Disa, Fonovisa, Sony Music Latin, Universal Music Latino.
- Artista crossover del año: The Black Eyed Peas.
- Artista crossover del año, solista: Lady Gaga.
- Álbum Top Latino, disco del año: "The Last", Aventura.
- Álbum Top Latino, artista del año, masculino: Vicente Fernández.
- Álbum Top Latino, artista del año, femenino: Marisela.
- Álbum Top Latino, artista del año, dúo o grupo: Aventura.
- Latin Pop Airplay, tema del año: "Aquí estoy yo", Luis Fonsi.
- Latin Pop Airplay, artista del año, masculino: Luis Fonsi.
- Latin Pop Airplay, artista del año, femenino: Paulina Rubio.
- Latin Pop Airplay, artista del año, dúo o grupo: Aventura.
- Álbum Pop Latino, disco del año: "20 éxitos inmortales", Marisela.
- Álbum Pop Latino, artista del año, solista: Luis Fonsi.
- Álbum Pop Latino, artista del año, dúo o grupo: La Quinta Estación.
- Tropical Airplay, tema del año: "Yo no sé mañana", Luis Enrique.
- Tropical Airplay, artista del año, masculino: Tito "El Bambino".
- Tropical Airplay, artista del año, femenino: Shakira.
- Tropical Airplay, artista del año, dúo o grupo: Aventura.
- Álbum Tropical, disco del año: "The Last", Aventura.
- Álbum Tropical, artista del año, solista: Luis Enrique.
- Álbum Tropical, artista del año, dúo o grupo: Aventura.
- Regional Mexican Airplay, tema del año: "Te presumo", Banda El Recodo.
- Regional Mexican Airplay, artista del año, masculino: Espinoza Paz.
- Regional Mexican Airplay, artista del año, femenino: Jenni Rivera.
- Regional Mexican Airplay, artista del año, dúo o grupo: La Arrolladora Banda El Limón.
- Álbum Regional Mexicano, disco del año: "Almas gemelas", El Trono de México.
- Álbum Regional Mexicano, artista del año, solista: Vicente Fernández.
- Álbum Regional Mexicano, artista del año, dúo o grupo: El Trono de México.
- Latin Rhythm Airplay, tema del año: "El amor", Tito "El Bambino".
- Latin Rhythm Airplay, artista del año, solista: Tito "El Bambino".
- Latin Rhythm Airplay, artista del año, dúo o grupo: Wisin & Yandel.
- Álbum Latino, disco del año: "La revolución", Wisin & Yandel.
- Álbum Latino, disco del año, solista: Tito "El Bambino".
- Álbum Latino, artista del año, dúo o grupo: Wisin & Yandel.
- Artista de gira del año: Ricardo Arjona.
- Álbum Digital Latino, disco del año: "The Last", Aventura.
- Mastertone Latino del Año: "Te presumo", Banda El Recodo.
- Descarga digital latina del año: "El Amor", Tito "El Bambino".
- Compositor del año: Isidro Chávez "Espinoza Paz" Espinoza.
- Productor del año: Armando Ávila.
Por si todos estos premios fueran poco, Marc Anthony recibió el Premio "Billboard Espíritu de Esperanza" por su trabajo filantrópico; mientras que la banda mexicana, Los Temerarios se llevó el “Billboard Trayectoria Artística" por sus 30 años en la música.


Ana Isabel e Aléxia.

La música de México!

La música de México tiene sus raíces en la música popular como mariachi y Jarana.
Actualmente, grupos como Molotov ganó notoriedad internacional en la música popular llamada. Este escenario es también cantantes como Thalía y Paulina Rubio. Otros grupos como Maná y Café Tacuba son parte de la escena del rock de la música mexicana. Es también el guitarrista mexicano Carlos Santana, cuya carrera comenzó en los años 60 y saltó a la fama lo llevó a tocar en el famoso festival de Woodstock.
La música rock, es un ejemplo: Maná, Camila, Reik, Julieta Venegas.